作品介绍
作品试图以交响音画的形式，形象化表现东方哲学、东方音乐文化中内在、独特的审美韵律。作品体现了作曲家新的创作思维，即从中国传统书法和绘画艺术的线性构思和泼墨技法中汲取灵感，勾勒挥洒出丰富的复合音色线条与充满动感的音响流，并以此为基础，形成作品的整体结构张力和一幅色彩斑驳变幻的交响性画面，表现出柔和而自由、坚韧而洒脱的东方音乐神韵。全曲由两大部分构成，即：“静中有动、动中有静”。整体上的两幅音响画面分别为柔中有刚，刚中有柔。
作品创作于1992年，于1999年12月获韩国第二届大型交响乐作品作曲比赛“大奖”（该赛史第一大奖），由韩国首尔爱乐乐团首演。
作曲家简介
尹明五，作曲家、博士、上海音乐学院教授、博士研究生导师，从事音乐创作及现代作曲技法、管弦乐配器技法教学与研究。1990年毕业于上海音乐学院作曲本科，并免试直升为作曲硕士研究生，继续师从王建中教授，1992年硕士毕业后留校任教至今。1998—2001年（在职）攻读作曲博士研究生，师从杨立青教授。
创作有大型现代舞剧《那年五月》（管弦乐，1995）、《水墨画意》—为管弦乐队而作（2014）、《夕》—为二胡与乐队而作（2006），以及室内乐、交响合唱、多媒体音乐剧场、无伴奏混声合唱等许多不同体裁作品，在多个地区上演，包括ISCM国际现代音乐节、青年欧洲古典音乐节、欧洲合唱节、上海之春、上海国际艺术节等许多重大国际性音乐节。英国BBC爱乐乐团、德国欧洲青年交响乐团、丹麦哥本哈根新艺术合唱团、韩国首尔爱乐乐团、中国国家交响乐团、上海交响乐团等许多乐团为他的作品首演和演出。
作品曾获国际作曲比赛大奖（交响乐）、文化部交响乐评奖（大型作品）、中国音乐金钟奖（合唱）、文化部创新奖等。
