内容简介
在过去的十几年，出现了越来越多人对表演和录制古典和浪漫时期音乐的乐器感到兴趣，然而，在此期间，作曲家符号和如何去执行这些符号之间的关系，只受到零星学者的关注，作曲家的意向在许多方面仍然是不明朗的，在《古典与浪漫时期演奏法1750-1900年》这本着作之中，克莱夫．布朗确定了那些领域的乐谱，而且，以非常不同的信息，传达给现代表演音乐家，并寻求超越符号，以了解作曲家如何实现他们音乐的性能。有充分证据证明，在许多方面，声音的世界中，莫札特、贝多芬、华格纳和布拉姆斯的音乐，通常是与我们一般认为的，完全不同。
作者简介
克莱夫．布朗教授为英国著名音乐学学者。现任里兹大学音乐系音乐学教授。曾职教于牛津大学。多年来指导伦敦古典音乐演奏者以及其它相关音乐团体。对于此研究领域，布朗教授在欧洲音乐界贡献极大，并具有着执牛耳的崇高地位。
【权威音乐杂志强力推荐】
这本书的研究将彻底改变音乐的研究...这本着作从不同的地方，人与不同时代切入强烈冲突的习掼模式。它不会告诉你到底该怎么做，但却会激发你的信心，让你自己作出决定 －－BBC音乐杂志
他的书中提出了许多新的重大发现和证明的新方法。布朗已经大大促进了我们的认识不同时代的技术，特别是对弦乐器。 －－笔记杂志 Notes
他著作提供了丰富的意见和想法，应该被认为是创造性，而且并没有限制性。
－－早期音乐杂志 Early Music
布朗可以把握主要广泛的文献数据而且他的研究是学术性的。并以华丽的音乐图标为例来阐明，我们不熟悉的曲目。他揭示了许多问题和可能的答案，很难不去刺激到表演者的思维。 －－留声机早音乐杂志 Gramophone Early Music
事实上，这本书侧重于符号将它永久有用，一些咨询。 －－音乐时代杂志 THe Musical Times
【目录】
简介（前言、作者致谢、引言、译者序与感言、作者简介、译者简介）
※范例和脚注翻译讲解
第一章 理论上的重音
．重音的分类
第二章 重音在演奏上的实际运用
．重音使用的指示
．不同的重音和它们的用法
第三章 重音和音量的记谱法
．意大利文的术语和重音术语的缩写
．重音的图示标号
第四章 发声符号和乐句连接
第五章 音乐上的发音与表情记号
．断奏，圆滑奏，非圆滑奏，或是非断奏
．没标示的音符所暗示圆滑奏演奏法
．分断音和非圆滑音
．非圆滑奏或是非断奏的用法
第六章 音乐上的发音和乐句线的记谱
．点号和线号对音乐发音技巧的表达的影响
．其它的发声符号
．圆滑线和发声记号
．圆滑线的发声
第七章 弦乐的弓法
第八章 速度
．速度的选择
．十八世纪末世纪和十九世纪早期速度公约
．十八世纪晚期的速度
．贝多芬的速度偏好
．节拍器的影响
．十九世纪的速度公约
第九章 二二拍
第十章速度
．慢速度的术语
．行板和小行板
．中庸的速度的术语使用
．其它影响速度的术语
第十一章 速度变化
．速度改变的类型
．弹性速度作为节奏性的点缀（
第十二章 华彩，装饰和即兴
第十三章 倚音，颤音，回转音和其它装饰音
．倚音和短倚音
．颤音，回转音及相关装饰音
第十四章 抖音
．对于抖音一词改变之态
．抖音的种类和其用法
．抖音的速度和强度
．抖音的符号
．抖音在管弦乐及室内乐中的使用
第十五章 滑音
．滑音的种类
．滑音在音乐的时期^
第十六章 其它表情标示和符号
．延长记号
．宣叙调
．琶音
．不同的点号以及其它节奏的灵活性
．重型和轻型的演奏
后记
参考书目
