内容介绍
本书以捕捉中西方音乐实践、音乐理论、音乐现象中因人性、社会、制度、观念、习俗等“ 因子共振”而产生的“ 文化泛音”为旨趣。其中，有涉及音乐体裁理论、音乐作品研究、音乐家传记理论、音乐史观的论文，有围绕音乐创作和音乐表演的乐评，有针对约六十部中外音乐经典的曲目注解，还有关于唱片、丛书、译著等音乐文献的引介与导读。
通观此书，既有个人视角，也有公众关怀，既有理性思辨，也有感性体验，少数篇什还兼有实用性和学术性。阅读此书，或可丰富会心者对相关音乐作品、体裁、人物、历史现象、社会活动及学术成果的观察视角和认知维度。
作者
孙红杰 上海师范大学音乐学院副教授，硕士生导师。上海音乐学院音乐学博士（硕博连读），英国牛津大学联合研究员。中国音协西方音乐学会理事，“俄耳甫斯音乐译丛”（西南师范大学出版社）主编，“六点音乐译丛”（华东师范大学出版社）特约编辑，“诺顿音乐断代史丛书”（上海音乐出版社）的主要译、校者之一。曾获第九届中国音乐金钟奖（2014）、上海市优秀博士论文奖（2010）、首届徐小平基金音乐学学术论文奖（2009）、第三届和第六届“人音社杯”音乐书评征文比赛三个一等奖（2008、2015）。
目录
“弦外”犹堪听何物？感应文化皆“泛音”（自序）
学理沉思
传记文体审思 兼论音乐家传记的特性、功能与方法
音乐家传记在中国当下的“文化气候”与“学术生态” 音乐家社会身份及音乐家传记写作在中国历史上的演变脉络考
论作曲家与作品的“伟大性”问题 兼论当代中国的专业音乐创作
音乐作品的多重认知维度 西方音乐史研究与教学的方法论札记
论音乐史中经济要素的“最终决定性” 就音乐史的相对自律性问题回应达尔豪斯的相关言论
音乐书评的写作规范论略
以编创训练为核心的应用型音乐人才培养策略 对高师音乐院系本科教育现状的反思与建议
以“学术特色”切合“文化创意” 上海音乐学院“音乐文化史”学科建设概览
音乐体裁的学理探究论纲 以西方音乐的体裁现象为例
交融式体裁混合手法的修辞效用 以布里顿的《战争安魂曲》为例
协奏曲在中国经历的“本土化”转型 以五部琵琶协奏曲为例管窥民乐协奏曲的创作特色
音乐品评
交响乐的人文关怀
协奏曲的人文情怀 从贝多芬和勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》谈起
从体裁分析到人格分析 试析勃拉姆斯《第四交响曲》末乐章的精神内涵
马勒音乐中的逆饰与反语 以《第一交响曲》第三乐章为例
掩盖不住的“诀别”意象 肖斯塔科维奇《第八弦乐四重奏》的体裁意味解读
以音乐谱写的神话悲剧与人类精神 析赵晓生新作《交响诗篇——神话四章“昱”》
感悟音乐“进行时” 评丹尼尔·哈丁与巴伐利亚广播交响乐团上海音乐会
饥饿下的生存反思 我看音乐剧《三毛流浪记》
“而立之年”的献礼 评哈根四重奏上海巡演音乐会
音乐中的“大同”境界 评阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团上海巡演音乐会
仅以“立锥”之小，何以“拔尖”之高 评乔纳森·诺特与班贝格交响乐团上海音乐会
贝多芬二十首钢琴奏鸣曲音乐会曲目注解
舒伯特十六首艺术歌曲音乐会曲目注解
理查·施特劳斯七部作品（交响乐、歌剧）的音乐会曲目注解
布里顿儿童歌剧《诺亚洪水》音乐会曲目注解
黄自十五首艺术歌曲音乐会曲目注解
乐人记述
音乐学家谭冰若学术生涯述评
专而不囿、分身有术 音乐学家杨燕迪的多重身份
作曲家黄自艺术生涯述评
作曲家理查·施特劳斯创作生涯述评
作曲家本杰明·布里顿创作生涯评述
博采方长育无类，笑却浮名度有生 声乐教育家徐朗传
文献导读
廖昌永《诺言：意大利艺术歌曲专辑》序言
易宁艳《凝听：美国民歌独唱专辑》译词后记
“俄耳甫斯音乐译丛”总序
圣像凝思：作曲家何以伟大 阿尔弗雷德·爱因斯坦《音乐中的伟大性》中译本序
视觉艺术理论中的听觉“泛音” 恩斯特·贡布里希等《艺术、知觉与现实》中译本序
乐里寻“思”几多“味” 卡洛斯·查韦斯《音乐中的思想》中译本序
音乐与人生的错位 读沃尔夫冈·希尔德斯海姆的《莫扎特论》
协奏曲的体裁属性与哲学寓意 评约瑟夫·克尔曼的《协奏曲对话》
史识·乐养·人文 评菲利普·唐斯《古典音乐：海顿、莫扎特与贝多芬的时代》
后记
